шарль жаннере живопись

Присутствуют на выставке и скульптуры. Это — очень интересные абстрактные пластические объекты, довольно мастерски вырезанные из дерева, частично полихромные, состоящие, как правило, из нескольких блоков, соединенных металлическими деталями. При ближайшем рассмотрении появилось сомнение в авторстве этих произведений уж очень они грамотно выполнены. Не возникло ощущения, что субтильный, да и пожилой к тому времени, Ле Корбюзье, был способен совладать с такой тяжелой, в физическом

P Мне, как художнику, было особенно интересно посмотреть его ранние живописные работы, еще подписанные именем Jeanneret. Из раннего творчества на выставке представлены: один небольшой натюрморт маслом, написанный в довольно Pтрадиционной реалистической манере, и два-три крупных холста, выполненных в декоративном ключе, несколько напоминающем метафизическую живопись Де Кирико. Живописью Корбюзье занимался всю свою жизнь, и довольно активно. Всего в экспозиции около трех десятков холстов большого формата, представляющие все периоды творчества архитектора. На мой взгляд — эти работы нельзя назвать оригинальными. До такой степени чувствуется в них влияние Пабло Пикассо, что если бы не автограф Корбюзье на полотне, можно было бы засомневаться в авторстве той или иной картины. Но если на этом не зацикливаться, становится понятно и значение термина «творческое влияние», и то, как широко в искусстве современников отразилось демоническое присутствие славного испанца. Это чувствуется даже в выборе образов и тем для полотен Корбюзье: женские фигуры, быки и тотемы. Как это все знакомо, не правда ли? Но чтобы быть справедливым, хочу добавить, что мне понравились многие полотна Корбюзье они достаточно изящны и декоративны. В них, конечно, нет той брутальности и экспрессии, присущих творениям Пикассо. Скорее, я заметил в них подчеркнутое внимание к линии и продуманность цветовых соотношений. С психологической же точки зрения в живописи Корбюзье прослеживается рука педанта и эстета.

P Экспонаты этой масштабной выставки представлены парижским Фондом Ле Корбюзье, и занимают несколько тематических залов, что позволяет изучить личность самого художника с разных, иногда неожиданных, сторон его деятельности. Расскажу немного о самом Ле Корбюзье. Его настоящее имя — Шарль Эдуар Жаннере (Jeanneret). Родился будущий архитектор в швейцарском городке Ла-Шо-де-Фон, 6 октября 1887 года. Ла-Шо-де-Фон был не простым городом, а по сути — столицей мировой часовой индустрии того времени. Отец Шарля был владельцем небольшой мастерской по производству эмалей для циферблатов, мать занималась музыкой. Ребенок развивался в среде инженеров и художников, и это наложило отпечаток на выбор его будущей профессии. В подростковом возрасте он учился в местной школе декоративно-прикладного искусства на гравера часовых корпусов, а также получал уроки рисования, декорирования интерьеров, дизайна и зодчества. Первые опыты Шарля Жаннере в качестве ассистента архитектора были осуществлены в его родном городе. Со временем, здесь же он построит по собственным проектам виллы для местных промышленников, что даст ему свободу и материальную независимость. Надо сказать, что всю свою жизнь архитектор был одержим страстью к путешествиям. Он исколесил за время учебы всю Европу. Получил уроки мастерства у крупнейших зодчих того времени: Й. Хофмана в Вене (1907), О. Перре в Париже (1908-10), П. Беренса в Берлине (1910-11). В 1911 году Жаннере путешествовал по Италии, Греции, Турции, испытав большое влияние античной и мусульманской архитектуры. И уже будучи маститым архитектором, он продолжал перемещаться по миру всеми доступными способами: на дирижабле, пароходе, аэроплане, или в автомобиле. Впечатления из всех своих поездок он преобразовывал в чертежи и наброски будущих зданий. С 1917 года Шарль Жаннере обосновался в Париже, где вместе с двоюродным братом Пьером Жаннере основал архитектурное бюро. В это же время он занялся разработкой теоретических принципов современного зодчества и градостроительства. Разработав теорию пуризма, рационалистически-функциональной чистоты форм, он изложил свои концепции в журнале «Эспри нуво» (1920-25), в книгах «К архитектуре» (1923), «Градостроительство» (1925) и других. К моменту этих публикаций в парижской прессе, за Шарлем Жаннере и закрепился творческий псевдоним Ле Корбюзье (Le Corbusier), под которым его и узнал впоследствии весь мир.

P На днях посетил экспозицию Корбюзье в Музее изобразительных искусств им. Пушкина на Волхонке, приуроченную к 125-летию со дня рождения всемирно-известного архитектора. Не могу назвать себя знатоком — и тем более — любителем его архитектуры, но на выставку пошел с интересом, вызванным, прежде всего, многогранностью представленного на ней творческого наследия знаменитого француза. Начну со сложившегося в моем сознании стереотипа. Я всегда считал, что Корбюзье это даже не человек, а скорее уничижительное наименование всего безликого, рационального и монотонного в современной архитектуре ХХ столетия. То есть — что-то вроде архетипа функционального зодчества, выкованного пуристами в отчаянной борьбе за чистоту формы. Так что, некоторая предвзятость к маэстро Ле Корбюзье к меня была с самого начала. Поэтому, отправляясь дождливым хмурым утром на встречу с прекрасным, я был готов к чему угодно. Даже к разочарованию. Итак, пройдя тщательный досмотр на музейном металлодетекторе, я был допущен до самой экспозиции.

Отчет о выставке Корбюзье

Всё интересное об искусстве

Отчет о выставке Корбюзье |